[Seminario: "Acerca De La Verdad" / Publicado: FILOSOFÍA EN CHILE]

Por escaner-cultural - 15 de Junio, 2009, 17:49, Categoría: General

"SEMINARIO ACERCA DE LA VERDAD"
Saludos cordiales

Prof. Dr. Adolfo Vásquez Rocca

Publicado en FILOSOFÍA EN CHILE

Agenda:


http://www.filosofiaenchile.org/agenda.htm

 

 

Lunes 22 de Junio de 2009 | 9:00 a 18:30 hrs. (V Región)

 

Seminario: "Acerca De La Verdad"

Tercera Versión en Homenaje a Mirko Skarica Z.

 

Programa:
 

9:00: Presentación

9:30: “El origen de la obra de arte”. Una aproximación a la verdad en la obra humana.
Dr. Mirko Skarica Z.

10:00: La metafísica del esse ut actus. La verdad y el De ente et essentia.
Profesor Salvador Lanas Hidalgo

10:30: El problema de la verdad en Platón o la filosofía como conversión.
Dr. Rodrigo Frías U.

11:00: La verdad en Zubiri. El sentir como aprehensión de realidad.
Dr. Carlos Zarraga O.
 

11:45: Coffee Break


12:00: INVITADO ESPECIAL
Poeta Oscar Hahn G. "Verdad y Literatura".

15:00: Lanzamiento de la “Revista Observaciones Filosóficas”

15:30: De Parmenides a Picasso. De cómo la verdad dejó de ser redonda.
Profesor Luis Carrillo C.

16:00: "La verdad en la ética de Aristóteles".
Profesor Juan Pablo Figueroa Z.

16:30: La verdad como relato. Libros de viaje, Marco Polo y Mandeville
Profesora Tatiana Soto Schurter.

17:00: Sloterdijk y Heidegger. Verdad y biopolítica después de la crisis del humanismo
Dr. Adolfo Vásquez Rocca.

 

 

Organizado por el Departamento de Arte y Humanidades de la Universidad Andrés Bello, Campus Viña Del Mar.

A realizarse en
el Auditorio Soprano Cristina Gallardo-Domâs, Campus Los Castaños: 7 Norte 1348, Viña del Mar.
 

Inscripciones. Se otorgará Certificado:

pcastillo@unab.cl

(032)2570423

 

Más información:

adolfovrocca@gmail.com


"SEMINARIO ACERCA DE LA VERDAD"


http://philosophieliterature.blogspot.com/2009/06/seminario-acerca-de-la-verdad.html



Atte
--
Prof. Dr. Adolfo Vásquez Rocca


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Antología insólita de la Poesía Visual

Por escaner-cultural - 12 de Junio, 2009, 22:42, Categoría: General



http://boek861.com

1

la mas increible antologia de poesia visual que el TDS conoce es esta:
Francisco Peralto decidió hacerla al estilo taurino
y cubrió las paredes de Endesa de los antologados que él considero pertinente
ni siquiera necesitó poemas visuales
solo una buena pegada nocturna con su hijo Rafael
y jugándose acabar entre rejas
por amor a la poesía visual

si tenemos en cuenta que en apenas un año Ediciones Corona del Sur
ha puesto en circulación más de una veintena de libros
relacionados con la materia
no nos queda más remedio que rendirnos ante la evidencia
se trata de un terremoto editorial

1
1
...//...asi que les remito a PROYECTOS RECIENTES en
http://boek861.com
para que vean fotografiados los carteles de todos los antologados
(Antología Efímera de la Poesía Visual española)
¡La antología más increible que el mundo ha conocido¡

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Newsletter 56

Por escaner-cultural - 12 de Junio, 2009, 16:59, Categoría: General

Newsletter 56

Newsletter 56
newsletters  
action art, magazine sobre la acción
56 Barcelona, junio de 2009
contacto
home


action art es un magazine electrónico que tiene como concepto eje la acción. Se trata de una investigación en sí misma, que tiene forma inicial de magazine. Esto permite investigar cuáles son las líneas fundamentales que toma este concepto en la teoría y en el arte actual. action art se estructura en tres áreas: la performance, la manifestación y la fragmentación. En cada una encontrará artículos, material sobre los artistas y las entidades que trabajan en esta línea. Además de información general, accederá a información sobre los eventos más importantes, así como revistas y editoriales del sector.


Bienal de Venecia 2009

Creando Mundos

El mismo título de la 53ª Exposición, Crear Mundos –declara el director Birnbaum- expresa mi deseo de subrayar el proceso creativo. Una obra de arte es una visión del mundo y, si se toma en serio, puede ser vista como un modo de “crear mundos”. Tomando el título como punto de partida, se puede también poner en evidencia la importancia fundamental de algunos artistas clave para la creatividad de las sucesivas generaciones. En la muestra estarán presentes todas las formas artísticas: instalaciones, videos y películas, escultura, performance, pintura, dibujo y también una parada. La muestra creará nuevos espacios para el arte, que se desplegarán más allá de las expectativas de las instituciones y del mercado. El énfasis puesto en el proceso creativo y sobre las cosas de su creación, no excluirá una exploración de la riqueza visiva. La pintura en su sentido más amplio, y el rol del imaginario abstracto serán indagados por los artistas de diferentes generaciones, incluídos aquellos que no se definen pintores pricipalmente. Crear Mundos es una muestra guiada de la aspiración a explorar los mundos de nuestro entorno y de delante nuestro. Está relacionada con posibles nuevos inicios: esto es lo que quisiera compartir con los visitantes de la Bienal”.

53ª Exposición internacional de arte
Del 7 de junio al 22 de noviembre
http://www.labiennale.org/it/Home.html


action art 02 eventos
otras ..bienales


http://www.geifco.org/actionart/actionart02/eventos/index.htm


La revista Exit Express dedica
su número de verano a
la Bienal de Venecia 2009
www.exitmail.net


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Exposición “TAURUS” de la Escultora Sara Viera

Por escaner-cultural - 11 de Junio, 2009, 7:48, Categoría: General

Exposicion, de la Escultora Nacional Sara Viera, que exhibirá sus obras a partir del 17 de junio de 2009 hasta el 2 de julio de 2009, en el Centro Cultural La Reina. Que se encuentra ubicado en Santa Rita  Nº 1153, Esq. Echeñique, Comuna de La Reina.

Extracto

Exposición “TAURUS” de la Escultora Sara Viera

Desde el 17 de Junio al 2 de Julio de 2009.

Centro Cultural La Reina.

 

Utilizando como hilo conductor la figura del Toro, como símbolo inmortal de poder y autoridad de dioses, reyes y guerreros. Es el afán que quiere plasmar en sus creaciones, la escultora Sara Viera.

Para la Artista, el toro es un animal de lucha, pero también objeto de culto, pues su fuerza creadora era, en el sentir de los pueblos antiguos, divina.

Su posesión y símbolo, era sinónimo de jerarquía, poder económico, fortaleza, fiereza, acometividad violenta, riqueza, opulencia, gratitud, fecundidad, soberbia, alegría y hermosura. Sus astas fueron distintivo de rango.

 

La figura del toro se encuentra indefectiblemente unida al hombre desde tiempos primitivos, sin olvidar que junto con el león, el águila y el hombre, El toro es uno de los cuatro animales simbólicos del apocalipsis, los más poderosos de la tierra, atributos de San Marcos, San Lucas, San Juan y San Mateo.

Se tratara de una exposición temática, puesto que a lo largo del recorrido como acompañamiento a las obras de mediano formato modeladas en cerámica gres. Encontraremos textos explicativos en relación a la figura del Toro, provocando una reacción en las personas, transmitiendo mensajes a quienes las observan.

Pretendiendo con ello, acercar a los habitantes de la capital, al disfrute de las Artes Visuales en todas sus formas.

 
    Lugar de la Exposicion: CENTRO CULTURAL LA REINA

    Dirección: Santa Rita 1153 Esq. Echeñique, La Reina.

    Teléfono: 2776214 - 2277023.
    Horario: Lunes a viernes de 9:00 a 14:00 hrs. y de 15:00 a 19:00 hrs.
    Sábados de 10:00 a 13:00 hrs.
    Entrada: Liberada.

    www.culturalareina.cl


    ¿Cómo llegar?:

    Estaciones Metro: Príncipe de Gales y Simón Bolívar (Línea 4)

     

    Bus de acercamiento:

    D-15 (Tomar en Metro Príncipe de Gales: sube desde Metro Bilbao por Av. Tobalaba)

     

    D-02 (Tomar en Metro Plaza Egaña: sube desde Av. Ossa por Calle Simón Bolívar.

 

 

TAURUS.JPG

 

 

 

TAURUS I.JPG

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Lanzamiento y actividades gratuitas en torno a la historieta

Por escaner-cultural - 11 de Junio, 2009, 7:45, Categoría: General

Lanzamiento de libro Cuento Ilustrado/comics y actividades gratuitas en
Instituto Cultural de Providencia con invitados de honor como Juan
Sasturain y Jorge Montealegre

mas información:
http://taucaweb.blogspot.com

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*Ya no más violencia contra la niñez y juventud*

Por escaner-cultural - 10 de Junio, 2009, 1:53, Categoría: General

*Ya no más violencia contra la niñez y juventud*

Comunicado de la ACJ

Hemos sido testigos del nivel de violencia y muerte que se cierne  
contra la niñez y juventud en Guatemala que en casos distintos pero  
con un denominador común que es la muerte de niños, niñas y jóvenes  
valiosos para nuestra sociedad, se han sucedido en los últimos días.

Aún no salimos de horror que ha significado la muerte de las tres  
pequeñas hermanas Wendy Josselin de 12 años, Diana Liseth de 8 y  
Heidy Yolanda de 7, en San Lucas Sacatepéquez, lo que nos mueve a  
solidarizarnos con su madre, su familia y toda la comunidad, y a  
unirnos a las voces que exigen la investigación y la captura de todos  
los responsab

Por otro lado, el 5 de abril fue asesinado/* Juan Manuel Orozco  
Ambrosio*/, el 23 de mayo /*Nexo Pineda*/ y el sábado recién pasado/*  
Fernando González Estrad*/a, todos ellos jóvenes promotores  
culturales que trabajaban por la niñez y juventud en sus comunidades  
a través de la expresión cultural.

Estos jóvenes que desde los barrios urbano marginales apostaban por  
la paz, son realmente los héroes que Guatemala tiene y necesita.  
Jóvenes críticos y conscientes, entusiastas y empeñados en cambiar  
las condiciones de nuestra sociedad.

Estos hechos se unen a la ya larga lista de asesinatos de jóvenes,  
entre ellos el de Cristian Gutiérrez Morales acaecido el 25 marzo de  
este año. Cristian fue voluntario de la ACJ en Tierra Nueva. Este  
caso se suma a la muerte violenta de nuestros tres compañeros  
voluntarios de Amatitlán en agosto del año pasado. Las vidas de estos  
jóvenes realmente representaban esperanza para la sociedad  
guatemalteca, sobre todo porque a través de su trabajo voluntario en  
recreación y cultura llevaban educación y anhelos a muchos niños y  
niñas.

Demandamos a las autoridades el esclarecimiento de estos hechos y  
hacemos un llamado a todas la organizaciones de la sociedad civil  
para que nos unamos a la exigencia de justicia y el respeto al  
derecho a la vida, en especial de los niños y jóvenes.

La pérdida que significan estas vidas valiosas debe hacernos  
reaccionar como sociedad y alzar nuestra voz ante estas injusticias.  
A las familias de estos jóvenes trasladamos nuestra solidaridad.  
Reconocemos el liderazgo de estos jóvenes y su lucha por un mundo más  
humano, siempre estarán en nuestro pensamiento y nuestro corazón.

Asociación Cristiana de Jóvenes de Guatemala (ACJ - YMCA)

Guatemala, 3 de junio de 2,009.

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inauguración: RESIDUOS.PROCESOS ARTÍSTICOS | GALERIA DEL FICTICIO ESPACIO DE ARTE LA FÁBRICA TOMADA | 5 DE JUNIO 10 AM | PERÚ

Por Marcela Murúa - 3 de Junio, 2009, 18:18, Categoría: General

 

 



RESIDUOS.PROCESOS ARTÍSTICOS

Exposición colectiva

 

Siendo concientes de nuestra situación global e individual como seres vivientes de nuestro planeta y como contribuyentes a los diversos cambios climáticos que en ella se están dando, les presentamos la exposición RESIDUOS.PROCESOS ARTÍSTICOS, exposición colectiva (pintura, escultura, video, audio e instalación) con la participación de 15 artistas: Carlos Risco, Carolina Casusol, Christians Luna, Fernando Amorín, Fiorella Gonzáles Vigil, Guillermo Medrano, Lucía Monge, Luis Felipe de La Riva Agüero, Miguel Baca, Milena Golte, Mónica Giraldo, Robert Orihuela, Renzo Ortega, Rosario Bertrán y Víctor Acosta.

 

RESIDUOS.PROCESOS ARTÍSTICOS se inaugura este viernes 5 de junio a las 10:00am en La Galería del Ficticio Espacio de Arte La Fábrica Tomada del Proyecto Cultural Noviembre. La muestra bajo la idea original de Elvis Mendoza y la curaduría de Felipe Mayuri Poma estará abierta al público en general hasta el 12 de junio de 9:00 am a 16:00 pm.

 

Organización y curaduría: Elvis Mendoza y Felipe Mayuri Poma.

 Fecha: Inauguración el viernes 5 de junio a las 10:00 am y abierto hasta el 12 de junio de 2009.

 Lugar: Galería del Ficticio Espacio de Arte La Fábrica Tomada del Proyecto Cultural Noviembre.

 Dirección: Av. Las Viudas Mz. H-13 Lte. 6-A Delicias de Villa – Chorrillos. Tomar buses de la línea 31 en la Av. Huaylas y bajar en el ex – cine Lima. Perú

 Informes:proyectoculturalnoviembre@hotmail.com, felipe.mayuri@gmail.com o a los teléfonos [511]991313286 (Elvis), [511]991060605 (Felipe).

 

Se agradece su asistencia así como su difusión al público en general. 

www.proyectoculturalnoviembre-bitacora.blogspot.com

 

Felipe Mayuri Poma
El Arte Calato http://miraaeselococalato.blogspot.com/ 

Celular: 991060605 (Claro)


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“GOLPE DE GRACIA” DE RODRIGO ZAMORA en Galería Florencia Loewenthal, Providencia, Santiago de Chile

Por Marcela Murúa - 3 de Junio, 2009, 14:39, Categoría: General


objeto_aereo


“GOLPE DE GRACIA” DE RODRIGO  ZAMORA
En Galería Florencia Loewenthal


Ana Luisa Prats 903, esquina Infante, Providencia
Inauguración Viernes 12 de Junio 20 Hrs / Cierre 10 /07
Visita del público de Lunes a Viernes de 14 a 19 Hrs Sábados de  11 a 14 Hrs.
Teléfono 2489506 / galeriafl@gmail.co / www.florencialoewenthal.cl


“Golpe de Gracia” es la segunda exposición individual del artista visual chileno Rodrigo Zamora en la galería Florencia Loewenthal. La muestra está compuesta por una serie de enigmáticas acuarelas  y óleos de diversos formatos, en donde los protagonistas son objetos extraídos del paisaje urbano, como conos, barreras de contención, montones de tierra, que de primer golpe de vista no son totalmente reconocibles como tales. Objetos que nos acompañan de forma transitoria en el viaje por la ciudad y a los cuales no tomamos mayor atención en cuanto a considerarlos de calidad estética. Sin embargo, por el modo en que Zamora los aborda, por la forma en que los ubica en sus composiciones de grandes zonas en blanco, se nos presentan con una faz diferente,  peculiarmente atractiva.  

Las imágenes de “Golpe de Gracia” procuran provocar reminiscencias en el espectador de la forma de percibir cotidianamente el paisaje urbano. En palabras del artista “busco establecer relaciones entre las pinturas y los recuerdos visuales propios de los espectadores, teniendo como base la tensión entre lo reconocible y lo subjetivo en las imágenes representadas, hablando en definitiva de la poética de lo cotidiano”.
 
 
monton_de_tierra
 
 
Rodrigo Zamora
Licenciado en Arte de la Universidad de Chile. Vive y trabaja en Santiago, Chile.
Ha realizado múltiples exposiciones individuales en Chile, México, Argentina y Nueva Zelandia, y colectivas en nuestro país, Argentina, Alemania, Bolivia,  Colombia e Inglaterra.  

En el año 2006 recibe la Beca del Programa de Intercambio de Residencias Artísticas Chile-México, Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (Chile) - Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) - CONACULTA (México).
Golpe de Gracia ha sido favorecido por el FONDART 2008.
 
 
 
 
florencia_lowental

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"Canto La Diferencia/ Violeta Parra versión". Compañía de Teatro Postdata en Valparaíso

Por Marcela Murúa - 3 de Junio, 2009, 14:16, Categoría: General

LAS FUNCIONES FUERON SUSPENDIDAS

Consultas a : Carina Dávila
actriz y productora
Compañía de teatro Postdata
97589827 (cel)
2660891 (red fija)
cia_postdata@yahoo.com

"Canto La Diferencia/ Violeta Parra versión".

Estaremos en Valparaíso en las siguientes fechas

Fecha: 5, 6 y 7 de Junio
Lugar: Ex Cárcel de Valparaíso
Horario: Viernes y sábado a las 20:00 hrs
           Domingo a las 18:00 hrs.

Valor: $2000 general
         $3000 2X1

Reseña:

Violeta Parra prepara su muerte en la carpa de la Reina, escribiéndole una carta de  despedida  a su hermano Nicanor, en la cuál repasa los hitos más importantes de su vida, reflexionando sobre el quehacer del artista al margen del sistema, esperando el reconocimiento que tal vez nunca llegará...

Reportaje:
http://www.lanacion.cl/prontus_noticias_v2/site/artic/20081124/pags/20081124184405.html

Crítica
http://www.lanacion.cl/prontus_noticias_v2/site/artic/20081119/pags/20081119192437.html


Dramaturgia y Dirección: Valentina Tejeda
Arreglo en  Décimas: Américo Huerta

Elenco:  Iseda Sepúlveda
             Carina Dávila
             Claudia Mena
             Alejandro Rivas

Diseño Gráfico e Iluminación: José Figueroa
Edición de Sonido:Dennis Moya
Diseño Integral: Valentina Tejeda
Producción y Difusión: Carina Dávila

Compañía de Teatro Postdata

Duración: 50 min

Se ruega reenviar información, de antemano muchas gracias,

Carina Dávila
actriz y productora
Compañía de teatro Postdata
97589827 (cel)
2660891 (red fija)
cia_postdata@yahoo.com

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HOY inauguración Exposición Omar Gatica

Por escaner-cultural - 2 de Junio, 2009, 7:48, Categoría: General



Te esperamos.
Omar e Yto

rapto x O.G.
http://www.escaner.cl/og/yo_pintor.html

OMAR GATICA
YO PINTOR
Museo Nacional de Bellas Artes
La exposición se inaugura el 2 de junio a las 19:30 hrs.

Estará abierta al público entre el 3 de junio y el 19 julio de 2009.


La pintura de Omar Gatica siempre es un grito. Un grito de amor, de dolor, de fe...
Camina al borde de la esperanza en el constante abismo de la inquietud.
Omar considera a (la) Pintura su reina, su amante, con quien se revuelca grata y amargamente en un devenir eterno, que lo acompañará toda su vida.
Yto Aranda


Esta exposición  de OMAR GATICA  es la primera individual en el Museo Nacional de Bellas Artes. Representa la madurez de  un cuerpo de obra, resultante de una persistente y esforzada interrogación sobre la pintura.

Persistente y esforzada porque ha tenido que hacer frente a múltiples vicisitudes de su existencia que, a cualquier otro, lo habrían llevado a abandonar su práctica.

Su amor por ella, como forma de vida, como valor espiritual han modelado su estar – en – la pintura.

Cuando escribió su tesis de Licenciatura en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile  la tituló “Yo,  pintor” ¡Es su intransable marca de identidad artística!

Nunca quedó atrapado en las redes de los nuevos medios, soportes o especulaciones conceptuales que han derivado en una escena artística de horizontes ilimitados, aunque a veces de limitados resultados.

Por cierto que estas estrategias no las condenó, sino que no estaban en sintonía con su decidido compromiso con la pintura, hasta el punto de recuperar el hilo conductor de su historia en las citas a Van Gogh,  Morandi, Burchard o Couve.  Todos ellos intensamente vinculados a su ejercicio.

La exposición que hoy presentamos marca una etapa que pone de manifiesto otra mirada sobre la propia pintura.  Surge una relación mucho más íntima  entre vida y arte, incorporando con intensidad sus propios afectos y emociones,  como así también sus vínculos más personales con su entorno familiar, conmocionado además por la muerte de su madre y las circunstancias impensables – aunque en Chile todo es posible – propias de una pesadilla en la gestión funeraria.

En este sentido, la obra que presenta Omar Gatica es autobiográfica; se desplaza desde la recuperación del sentido de familia hasta las situaciones límites que le depara la vida, acentuado por el gesto  violento e incontrolable; es la náusea que le provoca la pérdida de la ética en el comportamiento humano.

En el proceso de elaboración de sus pinturas pareciera disiparse cualquier distancia entre el cuerpo del artista y el soporte sobre el cual pinta. Es un registro testimonial de un trabajo de arte en profundidad, donde pareciera jugarse la vida en cada trazo, gesto, mancha o grafía sobre la tela.

No son suficientes para él los instrumentos y materiales clásicos de la pintura, sino que recurre a la espátula, rodillos, plantillas, estampados, guantes de goma, para dar cuenta de su irrefrenable impulso por lo que hace.  Decíamos al comienzo que lo que presenta es la madurez de un cuerpo de obra en el que se dan cita el conocimiento de la historia de la pintura y sus continuas remodelaciones; su introspección biográfica que aflora como nunca antes, su acercamiento a lo sagrado desde lo mundano, que lo llevan a revisar la inmanencia del sentido de la vida para adentrarse en una reflexión mental y visual sobre la pareja humana, el recuerdo maternal, el duelo, la muerte.

La pintura es  su segundo cuerpo desde donde mostrar y mostrarse.

MILAN IVELIC
Director Museo Nacional De Bellas Artes Santiago, Abril 2009







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